只上张艺谋的刀刻斧凿之下性格演员与本色演员的慕容萱娃娃大冶杨川平范思威

张艺谋的刀刻斧凿之下，性格演员与本色演员的浑然一体

原标题：张艺谋的刀刻斧凿之下，性格演员与本色演员的浑然一体

听闻国师之名，总会联想到圆融沉稳，但张艺谋的新作《悬崖之上》却显得如此生猛。在众多影片齐聚的五一档期，这部影片或许是最“正”的正剧。

时间是上世纪三十年代。人物是曾在苏联受训的共产党四人特工小队。任务代号是“乌特拉”，这个词语在俄语中是黎明的意思。但向往黎明也意味着身处黑暗，尔虞我诈的谍战漩涡，将四人卷入历史与死亡的迷雾。

题材是沉重的，迷局是繁复的，在这坚硬如铁的题材背后，是牵涉万千人生死的历史真实。这对导演当然是挑战，但辛晓琪或许没有人比张艺谋更适合这样的故事。这位身负中国电影史的导演，近几年仍在精进自身的技艺。

这对演员更是挑战。影片中如临悬崖的特工，在如临悬崖的震悚影像中，使自己的血肉构成新的角色。无论是张译、于和伟、秦海璐、倪大红这样的老牌演员，还这1困难有待攻克是朱亚文、刘浩存、周晓凡这些八零、九零乃至零零后的演员力量，都在影片中以实践证明表演的意义。

今天的这篇文章，先要聊聊张艺谋作品序列的变化与传承，这是《悬崖之上》的灵魂；但同样要谈谈承载着他构想的角色与表演，这则是《悬崖之上》的肉身。

张艺谋的变与不变

同样是来自第五代声名显赫的导演，张艺谋的作品近两年在影院的出场率，可谓大大超过了陈凯歌。他的《一秒钟》与《悬崖之上》在半年的时间内连番上映，在疫情前的2018年，他那部脱尘般的《影》也引发了电影界的大讨论。

在漫长的作品序列中，张艺谋的影像自《红高粱》《菊豆》这些极富表现力与现实气度的作品开始，历经《满城尽带黄金甲》《金陵十三衩》这些剑指“中国大片”的野心之作，最后又如太极末尾归于圆融的手势，回到切口更小、更富作者性的影片之中。

从题材而论，《悬崖之上》的间谍片是中国电影史上颇具代表性的类型，早在四十年代便有《天字第一号》这样的间谍片佳作。但到如今，这沉重而繁复的类型似乎更倾向于选择篇幅更长、叙事线索更丰富的电视剧，近年来电影银幕上令人印象深刻的华语间谍片似乎仅有《风声》与《色，戒》。如今这部生猛的《悬崖之上》，也配得上这种类型的厚度。

指涉着历史与现实的《悬崖之上》，也与去年同样厚重的《一秒钟》一起，令人想起《菊豆》《秋菊打官司》这些植根于中国历史现实的作品。更有趣的是，这部以白雪、黑衣建构色彩基调的影片，也与2018年那部绘制中国水墨的《影》一起，引向了《红高粱》级别的色彩感染力。

张艺谋没有试过离战争迷雾如此贴近的故事，但无论是从叙事主题还是影像风格上来说，《悬崖之上》都植根于张艺谋的影像土壤。

它并不是一部玩弄悬疑迷雾、让人猜不到答案的那种间谍片。于和伟饰演的卧底角色周乙，在影片的半段便对观众揭示了自己的身份。从某种程度上来说，张艺谋是用骤雨般的剪辑与细碎场面的调度，逐场强化着影片的悬疑感与戏剧张力。这是已然身经百战的张艺谋，赖以成名的手艺。

如《悬崖之上》《一秒钟》这样的影片，与那些更为常见的、流施文彬水线化的类型电影有着不同的质感，它承载着历史的厚度。它的故事源于当年”王献红说的中马城事件，那是日军731部队的前身，日军在使用大规模杀人武器之前，曾在中马城修建细菌杀人工厂。

但在史书的间隙里，张艺谋穿插了更为普适性的情感元素，因为无论是处于何种历史时期的人们，都共享着亲情与爱。

我们无需去详尽的了解每一则史实，但当《一秒钟》里父亲寻觅胶片上的女儿，或是《悬崖之上》的特工夫妇觅得失散多年的子女时，我们都会收获属于自己的感同身受。电影可以让我们从另一个角度去理解现实，也可以让我们用另一个时空来映照自己。

嵌入角色的表演

张艺谋在接受鲁豫的访谈时坦言， “好演员能保证你的合作质量，让导演很省心”。他甚至会“预订”优秀演员的档期，这是为了保证他作品的质量。

在接连上映的《悬崖之上》与《一秒钟》里，我们都能看到张译与刘浩存的身影。而于和伟也会出演张艺谋此后的作品《坚如磐石》。张译、于和伟保质保量的演技，与刘浩存日益洗练的状态，代表着他的作品中两种演员形象。

张译代表的是戏骨开会的会员——张译与于和伟饰演的两个角色，可以说是影片中最困难的角色。经受残酷拷问的特工张宪臣（张译饰），需要以肉身诠释共产党人的意志；而潜入敌方组织的周乙（于和伟饰）则更需要调动自己的微表情，因为他在骗过敌人之前，必须要先骗过观众。而这两位演员在车内交接情报的场景也甚为重要，张译与于和伟的对戏，让影片的叙事爆发了一个情感层面的高潮。

朱亚文、秦海璐等演员在片中的表现也颇有可圈可点之处，他们仿佛回到了那个年代，成为了那些英雄们的转世。在配角之中，老戏骨倪大红也呈现了令人震撼的表演，他饰演的特务科科长高彬，从头到脚都是那种坏到骨子里的角色，这种角色绝非常人所能驾驭。

在戏骨开会之余，刘浩存代表着张艺谋电影中的新气象。身为新任“谋女郎”，刘浩存在《一秒钟》里清澈如水的女孩形象已然令人印象深刻。但在《悬崖之上》中，她的清澈似乎成为了一种外在于谍战迷雾的事物。

有评论称她如局外人般的存在，也正代表着“乌特拉”行动的黎明之意。当张译通过了耐久实验(实验中机油的最高温度曾到达150℃)、于和伟、秦海璐等人饰演的角色与黑暗搏斗的时候，她以清澈与透明的存在表征着黎明般的希望。

无怪乎影片中多次提到“乌特拉”的俄语含义时，刘浩存的角色都在场，事实上，她直到最后也不知晓张宪臣在谍战过程中的残酷经历。虽然她在影片中仍有经历目睹他人杀人、而后亲自杀人的角色转变，但她仍未经历张译、于和伟所目睹的那般地狱。与《一秒钟》一样，刘浩存在黑暗的漩涡里，睁圆了自己清澈的眼睛。

当然，从另一个角度来说，无论是《悬崖之上》里显得天真许多的特工，还是《一秒钟》中超凡脱俗的女孩，甚至是《送你一朵小红花》中稍微接地气的女主角，刘浩存的角色都非常贴合自己的形象，并没有作出过多的演技延展。

如果说她在《悬崖之上》里的突兀，或许也是本色演员在一众性格演员中的映衬。若她想要进一步凭借表演令人信服，可能需要更丰富的角色，也可能需要展现更为多样化的自我。

如果说刘浩存站在光明的那子硕一面，那么《悬崖之上》中的另一位新锐演员，便站在黑暗那一面。饰演满洲国女特务的周晓凡，是张艺谋工作室签下的新锐演员。在影片中，她的角色与倪大红饰演的高彬、余皑磊饰演的金志德一起，构成了一组反派群像。

像张译、于和伟这样的“正方”演员，可以最大限度地释放自己的演技，诠释自己的角色在“悬崖之上”面对的困境。但倪大红、余皑磊与周晓凡饰演的角色，只能担任“悬崖之下”涌动的暗流。

事实上，这三位演员扮演的角色，在影片中都曾流露出铁面背后的一丝人性。无论是倪大红质疑于和伟时的踌躇，还是余皑王婧磊临刑时爆发的笑声，乃至周晓凡执行任务时细微的表情变化，都成为了让反派角色立体化的因素。

在张艺谋的刀刻斧凿之下，每个角色都显得入木三分。在这样一部具有如此叙事重量的影片里，每个演员也都要付出数倍的勇气，才能将自己嵌入到角色之中。

对于张艺谋，观众的要求格外苛刻，他的每一部作品、作品中的每一次调度、每一场表演，都必须要交出国师级别的答卷。

对于张艺谋，观众要求的是厚重的故事，也是厚重的表演。《悬崖之上》植根着历史、牵涉着国族、串联着情感，也由此收获了沉甸甸的质感。都说这是个“内容为王”的时代，但或许没有谁比张艺谋更理解这句话在电影创作中的含义。他依靠“内容”成为国师，也至今试着与手下的剧组与演员一起，将这“内容”以最好的方式延续。

金牌经纪人 现已入驻

今日头条 | 一点资讯 | 企鹅媒体

新浪看点 | 新浪微博 | 搜 狐号 返回搜狐，查看更多

：